XIX МУЗЫЧНЫ ПРАЭКТ «МІНСКІ ДЖАЗ 2018»
Продаж білетаў на канцэрты, якія праходзяць у горадзе Мінску, ажыццяўляюцца толькі ў офісе па адрасе г. Мінск вул. Кісялёва, 2 (цокальны паверх). Рэкамендуем заказваць білеты загадзя, бо попыт на іх павышаны. Атрымаць дадатковую інфармацыю і заказаць білеты можна па тэлефоне: (+375 17) 284 74 40.
XVIII СВЯТА МУЗЫКИ «ЗАСЛАЎЕ 2018»
XI МАСТАЦКІ ПРАЕКТ ШЛЯГЕРЫ НА ЎСЕ ЧАСЫ 2018
АПАНТАНЫ ФІНБЕРГ
Міхаіл Фінберг...
Для мяне ж ён Міхась Фінберг.
Яго радзіма – Беларусь, чароўны Мазыр. Галоўнае ж, вызначальнае ў гэтай неардынарнай постаці – тое, што ён, Міхась Фінберг, кіруючы вось ужо больш як тры дзесяцігоддзі выбітным канцэртным аркестрам, верай і праўдай служыць беларускай культуры, дзеля яе незавядання, і ягоны ўнёсак у нашу нацыянальную скарбонку, прынамсі ў яе музычна-спеўны залаты фонд, даволі прыкметны.
«ЗАЛАТЫ ШЛЯГЕР–2017»
Нацыянальны акадэмічны канцэртны аркестр Беларусі пад кіраўніцтвам народнага артыста краіны, лаурэата Дзяржаўнай прэміі і прэміі Саюзнай дзяржавы, прафесара Міхаіла Фінберга выступіць на Міжнародным музычным фестывалі “Залаты шлягер - 2017“. Заслужаны калектыў вынесе на суд гледача сваю новую праграму “Лепшыя песні Еўропы”. Аркестр, як заўсёды , не здрадзіць свайму галоўнаму прынцыпу: ніякай фанаграмы. У яго выкананні прагучаць добра вядомыя многім інструментальныя і вакальныя творы, а таксама новыя песні.
Як падкрэсліў маэстра: “Канцэрт адбудзецца цудоўны, таму што ўсе творы, якія мы выканаем, маюць мелодыю. Гэта галоўнае. Іх аўтары – Андрэй Пятроў, Віктар Цой, Ігар Талькоў, Уладзімір Мігуля ,Фрэдзі Мэрк”юры, Пол Маккартні, Джон Ленан…Усяго ў праграме 38 песень, але галоўнае не ў колькасці, а ў музыцы і словах, а яшчэ ў прафесіяналізме выканаўцаў. На мой погляд, і тыя нашы спевакі, якіх ведае краіна, і новыя ўдзельнікі калектыву, занятыя ў канцэрце, да яго выдатна падрыхтаваліся, за што я ім вельмі ўдзячны і шчыра жадаю поспехаў” – сказаў Міхаіл Фінберг.
Маэстра таксама пажадаў далейшага развіцця і працвітання Міжнароднаму музычнаму фестывалю “Залаты шлягер – 2017: “ Я быў удзельнікам магілёўскага фестывалю з 1995 года, калі яго ўпершыню правялі пры падтрымцы Прэзідэнта Беларусі. Наш аркестр не прапусціў ніводнага свята, заўсёды радаваў слухачоў арыгінальнымі музычнымі творамі. Асабіста мне пашчасціла таксама шмат разоў быць там старшынёй журы міжнароднага конкурсу маладых выканаўцаў. Я б хацеў, каб “Залаты шлягер” жыў , бо гэта заўсёды сапраўдная падзея ў жыцці краіны. Тут гучыць музыка , якая нарадзілася ў 20 стагоддзі і вытрымала выпрабаванне часам. Гэтыя песні людзі любяць, яны сапраўдныя шлягеры ў лепшым сэнсе слова. І я ўдзячны, што Нацыянальны акадэмічны канцэртны аркестр Беларусі ізноў запрошаны прыняць удзел у фестывалі. Лічу, што новая праграма калектыву павінна спадабацца нашым прыхільнікам.” – дадаў Мхаіл Фінберг.
Праграма Заслужанага калектыву Нацыянальнага акадэмічнага канцэртнага аркестра Беларусі «Лепшыя песні Еўропы» прагучыць у рамках Міжнароднага музычнага фестывалю “Залаты шлягер-2017” 28 кастрычніка. Канцэрт пачнецца ў 14 00 ў Доме культуры Магілёўскай вобласці.
«СТУДЗЕНЬСКІЯ МУЗЫЧНЫЯ ВЕЧАРЫ»
Народны артыст Беларусі, прафесар Міхаіл Фінберг і аркестр выступяць 12 студзеня 2018 г. у Брэсце з вялікім джазавым канцэртам у рамках Міжнароднага фестывалю класічнай музыкі “Студзеньскія музычныя вечары”.
МИХАИЛ ФИНБЕРГ: «ЧАСТЬ НАШЕЙ ДУШИ ЕСТЬ В КАЖДОМ ВЫСТУПЛЕНИИ»
Творческим коллективам и отдельным исполнителям невероятно сложно завоевать любовь своего зрителя. Но гораздо больших усилий стоит удержать это признание на долгие годы. Народный артист Беларуси Михаил Финберг, руководитель и дирижер Национального академического концертного оркестра Беларуси к 30-летнему юбилею коллектива рассказал нашему корреспонденту о том, как его коллектив смог покорить людей и остаться в сердцах поклонников на десятилетия.
— Михаил Яковлевич, совсем скоро, 21 февраля, Национальный академический концертный оркестр Беларуси отметит 30-летие со дня основания. Многие годы он находится на пике своей популярности. Скажите, есть куда развиваться?
— Искусство границ не имеет. Там, где к искусству относятся уважительно и профессионально, там развиваться нужно всю жизнь. Если артист, музыкант, дирижер или любой другой человек остановился в своем творческом росте и развитии, то ему нужно уходить. Мы занимаемся очень серьезным и ответственным делом. Кто этого не понимает, тот быстро и сгорает.
— Если говорить о заслугах и наградах оркестра, то, наверное, одна из самых ценных
— это признание тех, для кого вы живете и творите. На ваш взгляд, чем вы смогли покорить сердца людей?
— Признание народа — это одна из главных заслуг. Вторая — это то, что наш оркестр развил национальное направление музыки. Мы подготовили и исполнили за эти 30 лет 38 программ на тексты белорусских народных поэтов Максима Богдановича, Янки Купалы, Аркадия Кулешова, Владимира Короткевича, Адама Мицкевича, Нила Гилевича. Вся классическая поэзия XVIII—XIX веков... Все это в совокупности и есть Национальный академический концертный оркестр Беларуси. И я этим очень горжусь. Вот это можно назвать и одной из причин того, почему многие полюбили наше творчество. Грамотные люди, интересующиеся культурой и искусством, смогут оценить то, чему мы посвящаем жизнь.
— В коллективе Национального академического концертного оркестра Беларуси более 200 человек! Михаил Яковлевич, как удается руководить всеми? Ведь общий язык с таким количеством людей найти довольно сложно.
— Да, у нас 244 человека в коллективе. И я действительно руковожу ими, а не подгоняю или тороплю. Чтобы руководить, надо знать и понимать четкую схему этого дела. К тому же самому надо иметь образование, большой опыт и, конечно, нужно любить людей. Нельзя быть выше кого-то. Все люди в нашем коллективе — это интересные музыканты, а я только собираю их всех вместе. С уверенностью могу сказать, что участниками нашего оркестра может гордиться вся наша белорусская земля.
— В каждом своем интервью вы говорите о том, что не приемлете фонограмму. На ваш взгляд, живое исполнение может стать тенденцией в будущем? Или это будет скорее исключением из правил?
— К сожалению, в этом вопросе я настроен пессимистично. Очень многие поют только под фонограмму. Но я как работал живьем, как сейчас принято говорить, так и буду работать до тех пор, пока смогу заниматься любимым делом. Играть или петь под фонограмму — это обман. Представьте себе, что на соревнованиях спортсмен должен подтянуться на перекладине, а вместо него всю работу делает другой человек. Можно себе такое представить? Нет. Тогда почему можно выходить исполнителю на сцену с той фонограммой, которую записали другие люди?
— Благодаря оркестру под вашим руководством мир узнал имена талантливых исполнителей: это Юрий Ващук, Дмитрий Колдун, Инна Афанасьева, Бьянка... Нет чувства грусти, когда артисты покидают свою альма-матер и отправляются в свободное плавание?
— Да, действительно, мы открыли миру много новых имен. И я даже не берусь кого-то из них выделять. Для меня лучшие показатели в этом вопросе — победы на международных конкурсах. А вот чувства грусти нет, ведь их уход от нас означает лишь то, что на их место придут такие же талантливые люди.
— Михаил Яковлевич, как вы считаете, молодое поколение сможет в будущем достойно пронести идеи и ценности национальной музыкальной культуры?
— Однозначно сможет. И я скажу, что это уже можно наблюдать. Только таких людей мы меньше замечаем. Потому что, как правило, они очень скромные. Говорить о ком-то конкретно я не могу только потому, что все меняется очень быстро.
— Скажите, сколько программ вы делаете за год?
— За год мы делаем около 70 новых программ. Это очень много. Никто не может похвастаться таким же количеством. Это происходит и потому, что работаем в 21-м культурном центре Беларуси. Там мы провели 257 фестивалей, рассказали всю историю белорусской национальной музыки, начиная с XVI столетия. В этом объединении научно-исследовательской работы и нашей концертной, репетиционной деятельности и появляется то, чего ждут от нас зрители.
— Можно сказать, что вы — это душа Национального академического концертного оркестра Беларуси. Даже день рождения у вас в один день — 21 февраля. Маэстро, что бы вы пожелали оркестру и себе? Ведь разъединить вас уже невозможно...
— И себе, и коллективу оркестра я хотел бы пожелать крепкого здоровья. Мне очень хочется, чтобы наше творчество, наш труд ценили и сейчас, и на протяжении еще долгих лет. Ведь часть нашей души есть в каждом выступлении оркестра.
БелТА «7 дней» Виктория Апанасенок